Hoy en día, la industria de los videojuegos es un gremio
multimillonario, establecido con una solidez inquebrantable y el
entretenimiento favorito de millones de personas alrededor del mundo, cubriendo
absolutamente todos los gustos e intereses de los consumidores.
La industria gamer no sería la misma sin el nacimiento de
los siguientes títulos que cambiaron por completo la historia de los
videojuegos y del entretenimiento en general.
Ponte cómodo, busca un pañuelo y prepárate para llorar de
nostalgia:
Pong – Máquinas Arcade
No se puede iniciar si no es por la propia gestación de la
industria. En 1970, los videojuegos no eran vistos con buenos ojos por
inversionistas o economistas enfocados al entretenimiento. No existía dicha
industria dado a que nadie quería arriesgar dinero en una naciente forma de
entretenimiento que no había mostrado ser solvente para desarrolladores o
consumidores por igual.
En 1972, Pong cambió esto con más de 350,000 máquinas arcade
vendidas durante tres años y ganancias estrepitosas para la propia industria
del entretenimiento. Para ponerlo bien sobre la mesa, por primera vez los
videojuegos cotizaban en la bolsa y eran un esquema sustentable como empresa y
consumidores. Gracias a Pong, hoy existe una industria.
Wolfenstein 3D
El pionero de los FPS (Disparos en Primera Persona) con un
ingrediente extra: los videojuegos ya no serían un juego de niños que evitaba
tocar temas delicados como los Nazis, la violencia gráfica y los diálogos nada
políticamente correctos.
No sólo con los ingredientes mencionados se podía garantizar
el éxito. Wolfenstein era un título de enorme calidad y detallado gráfico para
la época, con cierta libertad de exploración del entorno, variedad de armas y
equipamiento únicos para la época, con el extra de darle fuerza a un pilar de gaming
hoy en día: el PC gaming en una época dominada por Nintendo y Sega, en sus más
grandes auges.
The Legend Of Zelda
No sólo es la saga que apasiona a millones, también tiene un
ingrediente que hasta el día de hoy se agradece. Por primera vez existió un
juego con historia propia, que podías jugar durante horas y horas para
terminarla. Anteriormente, absolutamente todos los juegos eran en modo arcade,
con ensayo y error; si perdías, debías volver a empezar desde el comienzo.
Mortal Kombat
La base de los juegos de peleas, con controles
extraordinarios y un trasfondo oscuro y sangriento que causó revuelo para la
época. Tanto fue el furor y la indignación, que se tuvo que crear algo llamado
ESRB (Entertainment Software Rating Board). Por primera vez había clasificación
de edades en los videojuegos.
Super Mario Bros
El emblema de los videojuegos en general. Un fontanero
bigotón, que en principio era un spin-off del héroe de Donkey Kong, tenía su
juego de plataforma y nunca nada volvió a ser lo mismo para Nintendo y los
videojuegos. Super Mario Bros vendió más de 40 millones de copias y sus
secuelas para la NES juntaron un total que rebasa los 75 millones de copias.
Estos números son una locura en ventas incluso para estos días.
Hasta la fecha, si te dicen la palabra “videojuego”, piensas
en este personaje de overol y gorra roja.
The Legend of Zelda: Ocarina of Time
El que, para muchos gamers de todos los niveles, es el mejor
juego de la historia. La saga del héroe silencioso y la Trifuerza ya había
revolucionado la industria, pero aún tenía algo guardado: la perfección del 3D
en la época, mostrando que, en efecto, era el futuro de los videojuegos.
El título contaba con una historia increíble y uno de los
mejores villanos de la historia: Ganondorf. El soundtrack más exquisito que se
ha escuchado desde una consola y, lo que lo trae a la lista, el mundo abierto.
Por primera vez, tenías la opción de andar libremente por el enorme y vistoso
mapa de Hyrule; modelo que, hasta la fecha, sigue siendo usado y ordeñado hasta
el cansancio.
